Comentarios sobre metodología:
- Mireia Sallarès: https://www.gridspinoza.net/resources/entrevista-mireia-sallares
Mireia Sallarès sigue una metodología esencialmente desordenada. Hace y luego deja llegar la sorpresa de qué ha sido el resultado. Entonces llega la parte racional, con base técnica, el orden de investigar, formar una bibliografía, una hipótesis sobre un tema a investigar. Los caminos que toma son definitivamente no lineales. El sentido cambia, hay bifurcaciones, y algunas se dejan reposar con el tiempo, un elemento en el que hace énfasis a lo largo de la entrevista, algunas se reciclan más adelante, y otras se desechan. La metodología que ella sigue no es para nada azarosa. Es más bien cercana al ensayo y error. Ella trabaja un tema hasta que no da más de sí (el tema o ella) y considera cada error como parte del aprendizaje, incluso cualquier camino sorprendente es un error. Un error, para ella, no tiene por qué ser algo malo, algo de lo que arrepentirse: es un simple desvío de lo “esperado”.
El trabajo que ella realiza suele llevar la técnica de la videocreación, y trabaja principalmente con entrevistas. Especialmente su última obra (a alturas de la entrevista) fue más valorada por los campos de las ciencias que los artísticos, y eso es por su valor artístico: un estudio científico se ve condicionado por el juicio de los estudiosos a los sujetos estudiados, en cambio un estudio artístico es más de persona a persona. Una persona propone una acción y otra participa de ese mismo acto. Este en foque es en parte es el corazón del arte, de una investigación y una realización técnica para conocer algo nuevo.
En cuanto a la metodología de Dora García tiene mucha más base en la investigación. Sus productos artísticos tienen una técnica y representación más clásica, y normalmente contrata a alguien para hacer esto. Ella investiga y produce la idea que lleva a la obra. Se trata de una investigación conceptual-temática que trabaja durante un año o más, y cuyo resultado publica más adelante en un formato convencional (como por ejemplo exposición más libro). Dora considera que el fracaso en la investigación artística no existe. No existe porque generalmente no hay para empezar una expectativa previa que cumplir. Todo son situaciones inesperadas, condiciones a las que adaptarse para continuar adelante en el proyecto. Por tanto, puede haber un fallo técnico no esperado, corregible a nivel educativo, que por lo general lleva al artista en cuestión a replantear el punto de vista desde el que se ha abarcado el proceso.
En cuanto al riesgo, Dora considera que no existe ningún tipo de riesgo en la investigación artística. Es decir, afronta todo el proceso sin ningún miedo a las consecuencias, tratando de aprender siempre de las circunstancias a las que se enfrenta a la hora de “improvisar”, como ella dice, en sus procesos de experimentación artística. Remarca que a la hora de trabajar no es prioritario mirar la demanda del mercado. “… no sé si existe realmente una presión del mercado, porque todo el mundo tiene grandes dificultades para vender cualquier cosa…”, dice llegado a cierto punto, justificando la necesidad del artista de hacer lo que ame, lo que realmente quiera hacer, porque solo así se llega a alguna parte.
La metodología de Roc Parés tiene su base en el trabajo académico universitario, pero no con artistas, sino con el campo de las humanidades, en concreto en el ámbito ACTS (Arte-Ciencia-Tecnología-Sociedad). Roc considera que hay fases de la metodología que son esenciales, partes ineludibles anteriores a un proceso artístico, como por ejemplo la investigación. En la entrevista dice que es necesaria para que la producción artística sea tal (formulado con términos de “no creo en…”).
También se expresa el proceso colaborativo como una constante. El momento en el que un artista entra en contacto con otra persona, sea del ámbito artístico o no, es el momento en el que se produce la colaboración. Para él, la investigación es algo crucial que, por desgracia, en España no está ni mínimamente normalizado. La investigación científica es precaria, pero la humanística y la artística se ven obligadas a beber de la primera, estando en un estado menos avanzado todavía.
Roc Parés considera que el error no existe, sino que es el resultado de una asunción metodológica. Un error es en sí un proceso creativo, no un proceso que invalida. En cuanto al riesgo, solo existe el económico, el riesgo de la pérdida de potencial de ganancia. Se arriesga la integridad, ya que el trabajo de un artista es el de “producir objetos”. Del mismo modo, el proceso de reciclaje de productos o ideas es más complicado, ya que la financiación no está asegurada, como sí lo está en otros países.